עיצוב מוזיאון בוסטון: מוזיאון כהתחלה |
הערה של עורך: הודעה זו היא חלק מסדרת ההודעות שלנו מ סטארט-אפים המשתתפים תוכנית האצה של MassChallenge. למידע נוסף על MassChallenge או לראות את כל ההודעות בסדרה.
"איך לעזאזל אתה מתחיל מוזיאון עיצוב?"
זו היתה השאלה שאחד התלמידים שלי שאל אותי לפני שלוש שנים, כאשר אמרתי לו בשקט מתכננים להקים מוזיאון עיצוב בבוסטון עם ידידי ושותפו העסקי, דרק קאסיו. תשובתי אליו: "אין לי מושג".
מה שאירע זה מסע מדהים - יותר כמו נסיעה ברכבת הרים - וכמו כל ביקור שאני עושה בפארק שעשועים, זה היה מאתגר מאוד, ואת מתגמל. (כן … אני מוצא שקיות רכבת הרים מאתגרות וגביעי גלידה מתגמלים).
לפני שנכנס עמוק מדי, קצת עלי: שמי סם אקילאנו ואני מנהל מוזיאון העיצוב בוסטון. עם תשוקה אמיתית לעיצוב, יצירתיות ולמידה מתמשכת, אני יוצר חזון ארוך טווח למוזיאון, ומוביל צוות ייעודי ומנהל פעולות יום-יומיות - במהותו אני מעצב ו. אני מלמד עיצוב וספינה לסטודנטים לתואר ראשון במכון לטכנולוגיה וונטוורת 'וסטודנטים לתארים מתקדמים בבבסון קולג'; ואני שומר את הראש שלי / מיומנויות במשחק על ידי לקיחת פרויקט עיצוב עצמאי מדי פעם.
דרק ואני ייסד עיצוב מוזיאון בוסטון בשנת 2009 לחנך את הציבור על תפקיד העיצוב בחיינו. עיצוב הוא פעילות אנושית בכל מקום. אחד הציטוטים האהובים עלי בא מהאדריכל הנודע וויליאם מקדונו, שאמר: "העיצוב הוא הסימן הראשון של הכוונה האנושית". (ציטוט זה קיבל את דף הנחיתה הראשון של designmuseumboston.org במשך חודשים רבים לקראת ההשקה הרשמית שלנו).
זהו מקום התכנון שגורם לנו להציג תצוגה רחבה מאוד של מה העיצוב - לנו עיצוב הוא פשוט תהליך התכנון הכולל רמות גבוהות של אמפתיה, חשיבה שונות, ויזואליזציה. תהליך זה משפיע על כל היבט אחד של חיינו וכאשר הוא נעשה היטב יש לו את הכוח להפוך את חיינו לנוח יותר, יעיל יותר, מרגש יותר, מתגמל יותר, יותר … טוב יותר.
תהליך התכנון הוא ידוע ביותר עבור, עיצוב גרפי, עיצוב אתרים, עיצוב גרפי, עיצוב תעשייתי, עיצוב אינטראקציה ועיצוב פנים ועוד.
אני מרבה לספר לתלמידים שלי עיצוב הוא תהליך לראות את העתיד: אם אתה רוצה לדעת איך משהו ישפיע על אלפי / מיליוני אנשים, אני ממליץ לך לעצב את זה קודם. אם אתה רוצה לדעת מה זה הולך להיראות או איך זה יתקבל על ידי אנשים - לפני שאתה מבלה אלפי / מיליוני דולרים / שעות כדי לייצר אותו - אני ממליץ לך לעצב את זה קודם. והייתי טוען שבדרך זו או אחרת, שני המשפטים האחרונים חלים על כל פעילות אנושית אחת.
מה שמוביל לחלק האחר של המשימה שלנו: אנחנו רוצים לאחד אנשים, כמו גם חברות, סביב עיצוב בדרכים שמעשירות את העבודה הקולקטיבית שלנו, הופכות את העסקים לתחרותיים יותר, ומסייעים לכולנו לפתור את הבעיות בעולם האמיתי בצורה יצירתית יותר. תהליך העיצוב יכול להיות מיושם על כל בעיה או פעילות שאנו נתקלים, זה יכול לשמש על ידי מעצבים ורואי חשבון כאחד.
דרק ואני חולקים את האמונה כי עיצוב טוב יכול להפוך את העולם למקום טוב יותר, במיוחד אם הוא מוחל כפי שאני מציע. אז כשזה הגיע לנקודה שבה אמרנו, "איך אנחנו יכולים לחנך את הציבור על עיצוב טוב ועל תהליך העיצוב?" הרעיון של יצירת מוזיאון העיצוב נראה כמו דרך יעילה ליצור חוויית למידה עיצוב immersive לציבור. ובמהרה שאלנו, "למה אין כבר מוזיאון עיצוב בבוסטון? "
העובדה היא בוסטון רבתי היא רכזת עבור פעילות עיצוב. ישנם מעל 60,000 מעצבים עובדים במסצ'וסטס לבדה - המדינה היא גם בעבר הממוצע הארצי כשמדובר מעצבים מקצועיים. זוג זה עם שונים השפעה גבוהה עיצוב מקצועי ארגונים בבוסטון וידענו שיהיה לנו בסיס תמיכה במאמץ הקטן שלנו.
אז התחלנו בשנת 2009 במטרה ליצור מוזיאון לבנים וטיח. זוכרת 2008/2009? זה לא היה הזמן הטוב ביותר לגייס כסף עבור כל רעיון, שלא לדבר על מוזיאון לעיצוב ללא מטרות רווח - יותר מדי אי ודאות, תקציבים מוגבלים, ותחושה כללית של קדרות נוצר סביבה גרועה גיוס כספים. זה לא שאנשים / חברות לא נותנים: הם פשוט לא נותנים שום דבר חדש. ידענו שיש לנו רעיון נהדר למוזיאון, כזה שמילא נישה בנוף התרבותי של בוסטון; אבל איך לעזאזל אתה מתחיל מוזיאון עיצוב ללא מימון או רווח?
בזמן שסיימתי זה עתה מסע של שנה בערך כדי לראות כמה שיותר מוזיאונים לתכנון - בניו יורק, מיאמי, אטלנטה, לונדון ואסן, גרמניה - רק דרק ביקר בניו יורק וחווה כמה חנויות מוקפצות. Pop-up קמעונאית היא מודל נהדר: אתה מוצא שטח ריק - רצוי אחד עם רגל גבוהה תנועה וכנראה אחד שאתה לא יכול לפתוח בדרך כלל - אתה הופך אותו, ואתה נשאר פתוח לזמן מוגבל תוך יצירת ערך לכידת.
דרק ואני שמתי לב בחזרה בשנת 2009 כי יש הרבה שטחים קמעונאיים בשימוש במרחב הציבורי מנוצל בבוסטון, וזה פגע בנו: היינו ההשקה מוזיאון העיצוב בוסטון כמו מוקפץ מוזיאון. במקום חלל פיזי היינו משיקים אתר אינטרנט שיקשר בין קהילת העיצוב לקהל שלנו עם רשת התערוכות והאירועים שלנו ברחבי העיר.
במבט לאחור עכשיו אני לא יכול לדמיין גישה טובה יותר. העיצוב נמצא בכל מקום, גם אנחנו. במקום חלל אחד, יש לנו חללים רבים. במקום לנסות להביא אנשים אלינו, אנחנו מכניסים תערוכות עיצוב במקומות שבהם אנשים כבר הולכים. במקום לנעול את כל היצירתיות המדהימה הזו לבניין אחד, אנחנו הופכים את המוזיאון פנימה והופכים את כל העיר למוזיאון העיצוב בבוסטון. זוהי גישה ייחודית למוזיאון שמתאימה באופן מושלם לאופן שבו התוכן נצרך כלכלה חדשה. התוכן מופץ בין מכשירים, מיקומים וחוויות; התוכן הוא נייד, איתנו לכל מקום שבו אנו הולכים, הן פיזית והן דיגיטלית; ואת התוכן הוא נגיש מאוד. וזה מה שאנחנו.
לעולם אל תלך למוזיאון עיצוב, אבל אני מוכן להתערב שאתה הולך העירייה ואת הקניון - שם אנחנו שמים את שתי התערוכות הראשונות שלנו. כעת יש לנו רשת מדהימה של חללים, שותפים ותומכים. והדבר המדהים ביותר שאכתוב בפוסט הוא: אנחנו רק מתחילים. אנחנו עומדים לקחת את הגישה הייחודית שלנו לשלב הבא ולגלם באמת את הטבע המופץ, הנייד והנגיש שלנו. (המשך)!
אז למה אנחנו נמצאים MassChallenge?
MassChallenge היא הגדולה בעולם תוכנית האצת סטארט-אפ. העולים לגמר מקבלים (יפה) ללא תשלום שטח המשרדים, גישה לחניכים מהשורה הראשונה, אירועים מיוחדים, וכן הזדמנות לזכות בחידוש גדול לבדוק בסוף התוכנית. זוהי הזדמנות מדהימה - אני גאה ומכובד כי מוזיאון העיצוב בוסטון נבחר לקחת חלק.
הגשנו כמה סיבות: כדי להגדיל את החשיפה שלנו, להתגבר על מכשולים, לבנות קיבולת, ועל סיכוי כלשהו - השקעה נדרשת. כמו כל סטארט-אפ, אנחנו משגשגים על ראייה. בכל פעם אדם חדש לומד על עיצוב מוזיאון בוסטון זה פותח הזדמנויות חדשות עבור תוכניות, שותפות, ו / או תמיכה. יש לנו תקציב שיווקי קטן ($ 0), ולכן השיווק הטוב ביותר שלנו הוא מפגש כמו אנשים רבים ככל האפשר, הזכייה באינטרנט, על מדיה חברתית, בתקשורת המסורתית. MassChallenge מספק פלטפורמה עבור אנשים רבים יותר כדי ללמוד על עבודה מגניב שאנחנו עושים.
מספר נבחר של המועמדים הסופיים של MassChallenge ייבחרו לקבל 50-100 אלף דולר. עבור מוזיאון העיצוב בוסטון, זה מייצג הזדמנות משמעותית. הזכרתי את הצוות שלנו שלושה (בתוספת ארבעה); רק שניים מאיתנו משלמים, ושילמה היא מילה חזקה לשימוש במקרה זה. עם זאת, אנו פועלים כאילו אנחנו עובדים במשרה מלאה, במשרה מלאה של 20. זה לא מודל בר קיימא, אבל הפילוסופיה שלי ial היא שאתה צריך להיות נוכחות מוקדמת, מוגבר כדי להצליח לטווח ארוך. נוכחות זה לא מגיע זול, זה דורש המון זמן, זיעה, עבודה קשה, ועזרה. יש לנו מועצת מנהלים מדהימה, כמו גם רשת של מתנדבים כי הוא ראשון במעלה. לנו, פרס MassChallenge מייצג כסף מסיבית kickstart לצמיחה בת קיימא שלנו.
אז למה אנחנו נמצאים MassChallenge? במילים פשוטות, אנחנו כאן כדי לנצח.
אני מצפה לבדוק מדי פעם במהלך MassChallenge ניסיון לתת לך מאחורי הקלעים להסתכל על התוכנית ועל התהליך שלנו. כדי ללמוד עוד על עיצוב מוזיאון בוסטון בקר www.designmuseumboston.org, בצע לי בטוויטר @samaquillano, בצע את המוזיאון @designmuseumbos, ואל תהסס לפנות: sam [at] designmuseumboston.org
